Что такое современная музыка? Многие из нас ответом на этот вопрос представляют два варианта
Что такое современная музыка? Многие из нас ответом на этот вопрос представляют два варианта. Либо – эстрадные мелодии, звучащие на сцене. Либо – экспериментальное хаотичное извлечение звуков из разных предметов и устройств, не способное привлечь большого числа зрителей. То, что современная музыка не всегда авангардна и непонятна, призваны показать апрельские музыкальные вечера в арт-галерее «Стерх» в рамках фестиваля «Мир звучит».
– Даже в профессиональном сообществе есть мнение, что современная музыка не востребована. Что это слишком элитарное искусство, мало кому понятное. Но нет. В Сургуте уже сформировалась категория интеллигентной публики, которая интересуется тем, что находится в данный момент в авангарде. Месяц назад в филармонии мы проводили концерт современной музыки. Зрителей оказалось больше, чем ожидали. И отзывы были самые хорошие. Поэтому я считаю, что у современной музыки всегда будет свой зритель. И концертные организации должны уделять этому направлению пристальное внимание, иначе можно оказаться на обочине культурной жизни, – считает художественный руководитель Сургутской филармонии Юрий Евсеев.
Скрипки в окружении картин
Камерная обстановка галереи, на стенах которой сейчас размещаются картины якутской художницы Анны Осиповой, создает особую атмосферу живого искусства. В небольшом помещении, где нет сцены с кулисами и привычных кресел больших концертных залов, кажется, что мир, действительно, «говорит» на полной громкости.
В день открытия фестиваля он звучал звуками скрипки. Квартет из Москвы OpensoundQuartet представил зрителям несколько произведений современных композиторов.
– Струнный квартет – это самое сложное, что может представить себе автор музыки. Любой композитор боится писать струнный квартет, поскольку это вершина мастерства. Сразу слышно, насколько он профессионален, – считает руководитель коллектива Станислав Малышев.
Композиция «Квартет» молодого автора Игоря Жоховского, действительно, удивила. Скрипки пели в унисон, взрывали воздух, рассказывали историю и дрожали от шквала эмоций. Это было нечто невообразимое, вызывающее душевный отклик. Некоторые моменты даже заставляли удивиться, что скрипки, альт и виолончель способны на такое звучание. Но это была не «экспериментальная» музыка, которую многие привыкли ассоциировать со словом «современная», а нечто, напоминающее по тональности известные работы признанных классиков, но в актуальном нынешней реальности звучании.
Другие композиции, исполненные в первые дни фестиваля, также отличались свежестью. Как будто со старых музыкальных инструментов смахнули вековую пыль и показали неведомые ранее грани. Все произведения написаны в последние годы, некоторые – в прошлом году.
А как же классика?
Если говорить о произведениях XX века, то на фестивале они также были представлены. Так, 9 апреля в арт-галерее можно было послушать музыку первой половины прошлого века. В частности, исполнение на фортепиано произведений таких известных композиторов, как Александр Скрябин, Сергей Рахманинов и Сергей Прокофьев на фортепиано. Илья Гончаров, пианист с репертуаром от барокко до джаза, представил слушателям признанные шедевры, отражающие ключевые черты эпохи: полет духа, трагедию и жажду жизни.
Не только музыка
Как считают организаторы, музыкальный фестиваль – это не только музыка. И речь не об окружении полотен современных художников. Это еще и разговоры об искусстве. Поэтому один из дней фестиваля посвящен работе арт-клуба галереи «Стерх». Все желающие могли ознакомиться с картинами художника из Санкт-Петербурга Дарьи Кириченко, а также побывать на авторской экскурсии по экспозиции.
Надо отметить, что ее выставка «Размышления в тишине» за три недели уже собрала массу положительных отзывов от зрителей. Сургутяне отмечают, что представленные картины вдохновляют и дарят умиротворение. Флористический мир акварельных работ, кажется, оживает и настраивает на созерцательность.
Разговор о современном искусстве продолжил искусствовед Владимир Назанский, куратор сотен выставок в разных музеях страны. Это один из немногих людей, кто лично знает если не всех, то значительную часть современных российских художников.
Еще можно успеть
Фестиваль «Мир звучит» продлится до 21 апреля. Один из вечеров фестиваля горожане смогут провести под аккомпанемент струнного квартета сургутских музыкантов. Исполнители подготовили дайджест из сыгранных в галерее музыкальных программ последних лет, от композиторов из Москвы, Санкт-Петербурга, Казани и Сургута.
Кроме того, запланирован авторский концерт Сергея Зятькова «Завороженность как способ». Композитор приготовил для зрителей три премьеры. Все представленные музыкальные пьесы призваны создать особую атмосферу «прогулок в метафизическом пейзаже».
Ценители экспериментальной музыки будут иметь возможность 21 апреля послушать «Микс. Неформат». Это проект сургутских музыкантов «Очки здоровья» в жанре электро-нойз. По словам исполнителей, аудиовизуальный перфоманс напрямую связан с выставкой живописи якутской художницы Анны Осиповой. Именно многослойный мир ее полотен вдохновил музыкантов на сауд-дизайн.
В этот же день джазовая певица Алена Поль представит импровизацию на фортепиано. Музыка будет служить окаймлением аудиозаписи стихотворений Сони Шаталовой, поэта с аутизмом, как про нее говорят, с «космической нездешней душой».
– Для города с 430-летней историей важно время от времени предъявлять публике мероприятия, которые показывают зрелость города с точки зрения культуры в целом. В Сургуте реализуются самые разные и по своей направленности, содержанию, и подаче программы. Но всякий культурный проект может существовать и развиваться, лишь пока интересен публике. Пятнадцатилетняя история музыкальных программ галереи «Стерх», которые в итоге выросли в полноценный фестиваль, свидетельствуют, что современная музыка ценится сургутскими зрителями и занимает особое место в череде культурных событий, – считает директор департамента культуры и молодежной политики Сургута Антон Акулов.
Фестиваль современной музыки «Мир звучит» можно назвать своеобразным подведением итогов музыкальных проектов галереи «Стерх» за несколько лет. Вся представленная программа подготовлена специально для фестиваля.
